目的に即した考察／まとめは，下記の通りです。
① [世界へアピール]について
成果：
1. 所属するエイジェンシーを通して，展示期間中にイタリアの某パスタメーカーの目に止まり，新たなプロジェクトの話を頂戴することができた。
2. パリで幾つかのギャラリーやショッピングモール，そしてブランドとミーティングをする機会を得た。そこで，今回の出展作品も含めて，将来的にコラボレーションできる可能性の話があり，好感触を得た。
3. 主催者が作品輸送の遅延に配慮してくれ，個別のオープニング開催することができた。それに伴い，個人のオープニングのポスターが街中に貼られ，想定外のアピールに成功した。
4. 主催者のHPに作品画像が掲載されている。
課題：
・コロナ禍から続き，ウクライナ戦争の影響で想定外の「輸送の遅延」が発生し，多くの迷惑をかけてしまった。また輸送費用の高騰もあり，輸送の対応に多くの時間が割かれてしまった。そのため，展示日数が少なくなってしまったことは課題に残る。不可抗力な部分もあるが，海外でプロジェクトを行うということは，輸送の問題は避けて通れない。また，今後も同様，もしくはさらに世界情勢の影響などでさらに酷い状況になることは予想できる。今後も国際的な活動を継続していくためにも，出展作品の選択肢を多く持つ準備はできるので，今回の経験を糧にしていきたい。
・即時，直接的な次の展示会に繋がる話に展開するためお話は頂戴できなかった。
②[新作の創作]について
現代の諸課題の一つである「持続可能性」について，自身の興味や作品への取り入れ方の一つを発見することができ，自身のこれまでの作品群とは違うタイプの新作を制作できた。持続可能性については，個人的にも興味を持っており，今後，更なる発展をしていきたい。また，事前にプログラマー・高木秀太氏や構造家・藤井章弘氏と幾何学的／構造的解析を行えていたことで危機予想，概算費用の想定をおこなうことができ，問題なくプロジェクトを成立することができた。屋外かつ半恒久作品は自身の想定の数倍以上に検討事項が多く，作品の検証に多く時間を取ることは今後の取り組み方に多く参考になった。最終的には金属作家の宮川和音氏のアドバイスを得ながら万全の体制で制作を行なった。
③[代表作群の発展]について
今回のプロジェクトでは，2年間で7つのアイデアを創出しました。結果として，その作品の一つのアイデアは，ブリュッセルのカンブル公園屋外彫刻作品へと実現され。現在展示されています。この展示についてもキャリアでも大きな一歩となり，本事業を大きな繋がりで見ることができれば，大きな達成であった。
一方，ヴェネチアの作品の質という観点では，外部環境に恒久的に設置するためには長期的に耐えうるか，人が触った時の想定など設置場所や方法にさらなる工夫が必要であると実感した。今後，屋外での作品を増やすことを目指す中，上記の課題をこれまでの屋外彫刻の技術を踏襲するのではなく，自分らしい違う形で提示／模索していきたいと強く思いました。そのためにはこれまで培って来た建築知識やコネクションに協力を得ていくことの重要性を改めて実感しました。
最後に，新たに美術館の展示機会ということに関しては，今の所達成することはできておりません。しかし，今回の展示を通して改めて思ったことですが，個人的には，美術館での展示に拘るのではなく，それよりも，新たな展示場所を開拓していく，そしてそこから生まれるアイデアを展開するようなダイナミックな作家になっていきたいと思いました。きっとその理由は，自身の興味が，世界中が効率化をする中で均質的な都市環境になる中，アートの力を使って都市にコミットし，その場所固有の作品を作りたいという点にあるからだと回想します。そのため，今回の展示のように展示面積を限定した中だと自身の興味やアイデアのドライブがなかなか難しく，最終アイデアに納得するまでかなり苦しかった思いが残っています。